原画教育培训能否长期发展?第一、大家要想要学习原画应该充分了解原画的工作内容、工作定位和什么才是原画设计师,下面我们就来说一说关于原画教育培训能否长期发展?我们一起去了解并探讨一下这个问题吧!
第一、大家要想要学习原画应该充分了解原画的工作内容、工作定位和什么才是原画设计师。
很多人一听到原画设计就联想到游戏当中的游戏人物,其实不以为然,我大学时听到这原画设计这个词也是疯狂迷恋游戏角色。那时候整天都想着一些酷炫的造型和动作···
其实原画设计不仅仅是画角色。像游戏、电视剧、电影当中的道具、服装、动作、场景设计等等,甚至连配色构思都包含其中,是很全面的。
大家都看过绿巨人电影吧,中途换了好几次演员,不一样的演员演出的形象和状态都是不一样的,同理不一样的画家,画出的相同物件也是不一样的。
原画师就是相当于创造他们的人。
看到这里的画友是不是觉得当原画设计师好厉害!也很难呢?其实也不然啦,能给真正完全做到上面这些的人,基本上都是大牛的存在了,已经是月入20-30k的资深原画师了。
第二、下面再说说刚开始接触、学习游戏原画设计入门需要什么?
(1)关于美术基础
个人觉得,原画对于美术绘画的基础还是有一定要求的,不是纯粹的零基础,不要相信所谓的完全美术零基础,就能分分钟上手原画设计,一步走向大牛,迎来人生巅峰,因为毕竟一口气不能吃成胖子。
有些小白寄希望通过板绘夯实美术基础,但是实际上该学的素描还得学,结构、几何一个也不能少。
因为每一个原画师基本都是被大量的线稿喂出来的,我从大一刚开始接触原画到现在,至少已经画了不下3000张线稿了。
总之原画入门素描是基础,完全零基础的赶紧花个把月掌握素描!!!
毕竟原画也是绘画的衍生,无非就是两点:构思和表现。
素描能很好的帮助到你学习这两点,另外在学习素描的时候,也能学会画笔的使用,学习怎么画出流畅的线条。之后学习结构、简单几何、复杂几何、石膏、光影素描,反正这些个基础内容,能多学一点就多学习一点。
这一阶段可以让你通过学习素描、透视以及几何体组合,掌握线条之间的结构关系、空间透视关系,培养你的空间感、轮廓感和明暗感,这都会对你的线稿提升巨大,对后面原画角色的呈现有非常大的益处哦。
(2)从初期到入门一定要多临摹
一旦开始进入临摹大师作品的阶段,说明你已经开始进行入门了。
新手最开始的时候都是要进行临摹练习,这阶段最主要的还是做好知识储备,直到大量的临摹由量变产生质变,你就需要进行研究性的临摹了,这时候就需要去考虑美术基础知识,包括:人体的结构,间透视关系,构图原理和光影知识等等(所以说素描基础还是很重要的哦)。
最后就是原画入门的临门一脚了,在大量的临摹之下,开始去加上自己的思维和创意,最终整合出来的就是自己的作品啦。
总之这一阶段你需要将之前的积累不断打散重组,尽可能的保证自己的作品风格多变一些。
(3)关于设计的灵感来源
设计思维的灵感来源,一句话:要有一定的生活积淀和学会观察生活!
一定的生活积淀:就是看大量各种各样的书籍,然后在各类书籍当中去学习抽取灵感,才会丰富起自己的知识储存,俗话就是脑子里有东西。
观察生活:生活中的任何事情都会给你灵感,像是街边的风景,吃的小吃,闻到的一掠花,或者是遇到的一件开心的事情等等,这些将是灵感的来源。
(4)色彩很重要
一幅画面最先吸引人们眼球的就是其色彩的表达效果,因此色彩对于原画设计也是同样重要的。这时候不得不提色彩的基础知识了,三原色三间色···
在基础色彩的学习上,也可以看看大师们的色彩搭配哦,让自己在大师作品上去学会思考怎样运用色彩制造各种效果、安排色彩的关系变化,最后赋予实践。
(5)从业必须懂流程与技术,还要符合其公司风格
比如游戏制作,就是多种职位集体创作完成的。所以作为设计者而言,需要清楚设计规范,要清晰的知道自己设计的东西用在什么地方,有哪些技术的限制,这样才会更好的发挥自己的能力。
说一千道一万想要成为一名出色的优秀原画师,还是要付出很多努力的,毕竟有回报才有收获。